李振凱，中國五向合一創(chuàng)始人，別名李松，又號冰雨，畢業(yè)于中央美術學院，國家一級美術師，現任世界教科文組織專家成員，馬來西亞中央藝術研究院顧問。李振凱作品中的“太行系列”，充分體現了畫家情愫、悟性和才華，體現了對大自然的精髓的追求，體現了他對生活的藝術創(chuàng)作的激情。

人物簡介

李振凱，別名李松，又號冰雨，德州寧津人。畢業(yè)于中央美術學院，國家一級美術師，現任馬來西亞中央藝術研究院顧問、中國當代藝術家協會名譽主席、中國名家研究會副理事長、中國藝術工作者協會名譽主席、東方藝術研究院客座教授、中國大眾書畫社常務理事、中國現代文藝學會常務理事、老子書畫院副院長、仟百度影視中心顧問。

他的作品，將國畫、油畫、版畫、書法、構成等5種技法元素融為一體，并將佛家、道家、儒家、法家、墨家等5種文化元素融入到作品之中，形成了鮮明的個人風格。先后在北京、鄭州、濟南、三門峽、徐州等地舉辦了個人畫展，其作品被許多國家和地區(qū)的藝術機構及個人收藏。

作品獎項

1994年李振凱在全國百津——文明杯寫字段位大賽中榮獲青少年組二等獎。

1995年在建國四十六周年畫家、書法家、詩人藝術作品大賽中，中國畫作品《深山飛練》榮獲繪畫組二等獎、書法作品《情系藝?！帆@得書法組一等獎。

1996年中國畫作品《春雨蒙蒙》榮獲全國“楚風杯”篆刻藝術作品大賽金獎。

1997年藝術作品《回歸》榮獲全國“迎回歸”藝術作品大獎賽金獎，并被選為精品赴加拿大展出。

1998年作品《故鄉(xiāng)的黃昏》榮獲全國“長城杯”大專院校師生文學藝術作品大賽銀獎。

1999年在中國美協三百家藝術作品聯展中油畫作品《那時候我們還很小》榮獲金獎。在第三屆國際金鵝獎書畫大展中作品《悄悄話》獲銅獎。

2000年在新世紀全國中國畫、書法精品大展中書法作品《讀》榮獲銀獎。在“中華魂全國中國畫、書法精品大展五百家中榮獲金獎。

2001年5月在北京榮寶齋畫廊舉辦了李冰雨個人藝術作品展。同年11月油畫作品《遠古的回憶》系列被選為精品參加上海國際藝術博覽會。獨立創(chuàng)作作品《書法系列》被鄭州泉畫廊收藏。

2002年3月在濟南舉辦了個人藝術作品展。油畫作品《大地本色》在中國西部大地情全國藝術作品大賽中榮獲金獎。獨立創(chuàng)作品《敦煌系列》被北京藝美畫廊收藏。

2003年4月在鄭州美術學院畫廊舉辦了個人書畫作品展、同年9月在鄭州美術館舉辦了李振凱藝術作品展。獨立創(chuàng)作作品《江南水鄉(xiāng)》被鄭州希雅畫廊收藏。11月在鄭州創(chuàng)辦了雨緣藝術工作室。

2004年獨立創(chuàng)作巨型壁畫《靜靜的沉思》，同年9月獨立創(chuàng)作作品《祈禱》被鄭州希雅畫廊收藏。11月獨立創(chuàng)作油畫作品《春夏秋冬》系列被鄭州泉畫廊收藏。

2005年創(chuàng)作了《百蟲大戰(zhàn)》系列叢書的全部插圖。已有中國文學出版社出版發(fā)行。

2006年4月創(chuàng)作了大型裝飾壁畫《高山流水》。6月創(chuàng)作了大型裝飾壁畫《靜靜的沉思》水墨《呼喚》入選走進鄂爾多斯國際美術大展優(yōu)秀獎“第三屆中國西部大地情—全國中國畫、油畫展”獲2006李苦禪全國中國畫提名展優(yōu)秀獎、全國中國畫展優(yōu)秀獎。

2007年全國中國畫展、全國首屆中國山水畫藝術雙年展。

2008年入選第三屆北京國際美術雙年展，入選心系汶川全國美術作品特展，榮獲改革開放三十周年全國美術作品展優(yōu)秀作品獎。

2009年作品被熊耳山空相寺收藏。

藝術修養(yǎng)

李振凱，出生于山東省寧津縣柴胡店鎮(zhèn)。自幼愛好書法和繪畫，從小以地為紙，以水為墨練習中國書法。九歲那年受到著名農民書法家白冰先生的精心指導。1990年他在中國書畫函授大學函授，習行草。經過數年的努力，他的書法在創(chuàng)作實踐和理論研究上，都達到了一個嶄新的境界，取得了引人注目的成就，其作品多次在全國藝術作品大賽中獲勝，受到好評。

李振凱在書法上取得的成就，首先得益于他對書法藝術的深刻認識和正確的學習方法。他認為中國的書法藝術是中華民族古老文明積淀的產物，代表了東方文化的基本精神，作為一個書法家，必須加深對東方文化精神的理解和認識。書法是表現個性，抒發(fā)性靈的藝術，作品反映的實際上是書法家的精神氣質和審美趣味，對于書法家來說，最重要的是加強自身的修養(yǎng)，重視性情的陶冶。而技巧的訓練只是為了把這些“字外功夫”匯于腕底，通過具體的點畫形態(tài)表現出來。

正因為李振凱十分注意充實自己的修養(yǎng)，所以他的字含蓄、文雅，洋溢著濃厚的“書卷氣”，具有一般中青年書法家所缺乏的從容和虛靜。沒有深厚廣博的“字外功夫”是難以達到這種境界的。

在學習方法上，李振凱采取廣采博收，厚積博發(fā)的原則。他雖然以草書見長，但更兼眾體之美，亦篆刻，他寫的玉筋篆，勻整秀麗，極具大家之風范，具有相當的功力。又曾長期研摹漢碑，于《張遷碑》、《曹全碑》、《禮器碑》、《石門頌》等著名石刻，無不心追手摹，并參以簡牘筆意，饒有趣味。他的楷書，結體寬博，點畫疏朗，清勁秀整。拓基廣博如此，在中青年書法家中是不多見的。

李振凱兼擅各種書體，但他并不是為了炫耀技巧，而是有意識的通過習篆隸、楷等書體訓練自己對線條的駕馭能力，然后再用來豐富行草的表現力，同時將草書筆意滲透到其它書體中，大有裨益。

李振凱主張，書法藝術的基本原則應是表現個性和抒發(fā)情感，而草書在書法藝術中最富有表現力，草書在點畫結體和章法上都便于書法家自由發(fā)揮?！斑_其性情，形其哀樂”，同時在發(fā)揮其精神氣質方面，也來得直接和強烈。他的書法將書、畫融為一體，著名書畫家默石先生觀看完李振凱的個人書畫展后說：“李振凱的用筆圓轉流暢，樸實無華、剛柔相濟，有崢嶸之勢，十分符合書法家的氣質和風格，又大家之范?！敝袊蟊姇嬌缟玳L姚健先生曾說：“李振凱的作品，剛柔相濟，渾樸自然，中鋒用筆，線條中存勁、沉健高古，拙中露出快利的鋒芒，方圓互寓，動靜互交，起始轉合變化豐富，澀辣流麗相諧，沉實與靈動互發(fā)，忽如高山墜石，忽如行云流水，他能極力通過筆墨體現出自我勁節(jié)，豪放的胸襟。”

李振凱還在繪畫方面極具心得，油畫和國畫作品也多次在全國藝術作品大賽中獲獎。并有許多油畫作品被外國友人收藏。

“天行健，君子以自強不息”，在振興中國書法藝術事業(yè)中，李振凱是大有可為的。

青年畫家李振凱，為人務實、沉穩(wěn)而又具有內涵和睿智。簡明樸實的他與不少畫家不同，沒有急功近利，沒有嘩眾取寵，沒有追求獵奇,而是一位腳踏實地，努力而執(zhí)著的丹青里手，在中國書畫這一百花園中，積極探索和耕耘，在中國書畫廣闊的領域里，開辟一塊屬于自己的藝術天地。

在近現代中國山水畫風格演變的歷史中，存在著傳統寫意體系與寫實體系平行發(fā)展的兩種山水畫風格。寫實體系不同程度吸收了西方寫實藝術觀念與技法，力圖將寫生取景與傳統融合起來，形成新的面貌。傅抱石、李可染，尤其是嶺南畫派大師關山月、黎雄才等，高舉“師法自然”的寫實體系大旗。而畫家李振凱無疑屬于這一體系和風格的思索者、追求者和實踐者。

生長在齊魯大地的李振凱，其藝術成長之路，受齊魯畫風的影響。他少年時代酷愛書畫藝術，沉浸在墨海中獨自研習書畫藝術，走上了研習中國畫之路。爾后又受教于前輩畫家默石、何熾佳，稟承了齊魯寫實繪畫方法和師法自然的藝術思想。重視深入生活，重視寫生；觀察自然，體驗自然，取材自然，再從自然中升華。

凡山水畫，先要得山水之性情，便可得山水之勢。李振凱作品中的“太行系列”，充分體現了畫家情愫、悟性和才華，體現了對大自然的精髓的追求，體現了他對生活的藝術創(chuàng)作的激情。自古以來，太行山已是很多畫家入畫的題材，李振凱開創(chuàng)新的繪畫語言，追求個性特色，另辟途徑。

為了得到太行的真實山情水性和自然神韻，數次深入太行山區(qū)，吸取太行之精華，以局部的小景去表現太行山脈恢宏廣闊的意境和氣度。他不去重復別人或傳統山水畫的程式構圖，而是選取自然中野澗溪石、山川農居，迂回曲折的山路、險峰，以小見大，以丘壑百轉、深邃幽冥的盎然野趣去表現巍峨的太行山川獨特的氣勢和地貌，形成自具一格的作品。只要細心品味他的作品，除了齊魯畫風的特征外，還常常顯露出北方諸家的筆墨和痕跡，可見他不滿足于現狀,刻意去博納廣汲，畫作以“南為體，北為用”，在傳統的基礎上，力圖求新求變，充分體現其銳敏的悟性。

李振凱的作品題材廣泛豐富，既有北方、中原景色，也有南方李振凱筆會小城、禪院、教堂、傣樓……，畫作大都布局嚴謹，用筆用墨手法追求多變，干濕濃淡熟練自如，不少作品既有南方的娟秀細膩，又有北方的富麗凝重，可窺見畫家捕捉景物的敏銳性、準確性和多樣性。這些以景抒情之作凸顯了畫家的藝術才華，作品之境、勢、韻均顯露對自然的體悟和情思。

青年畫家李振凱知名畫壇時間雖然只有三四年的時間，他卻能以高水準高格調令觀者注目，很耐看，他出生于農民家庭，我第一次看到他的畫是在2002年，那是去成都參加“西部大地情全國畫展”評選時，他的畫獲得金獎，看他畫的山雞活靈活現的憨態(tài)，和細致入微的刻畫，我當時就想，又有一位功力扎實，才華出眾的青年書畫家脫穎而出，登上中國畫壇了，幾年來陸續(xù)見到他的油畫作品國畫作品，和書法作品，對它得藝能與天份似乎有了更深一層的認識，他的成就對中國畫壇無疑是一個貢獻，想來頗感欣慰。

李振凱是一位很有才華的畫家，中國畫壇有此新秀，令人欣慰喜悅?？傮w上來說，李振凱藝術并不是靠形式、語言和技巧取勝的藝術，在他的作品中，生活形象的獨特性、生動性、具體形式中占據統領地位。

著名畫家默石說:“學問之道，勞而不獲者有之矣，未有不勞而獲者也。”李振凱經過辛勤的勞動、汗水澆灌結出累累碩果。他的作品在多種刊物上發(fā)表，為不少博物館、領事館及鑒賞家、收藏家喜愛和收藏，他還擔任了不少藝術團體的會長和秘書長，是新一代的青年畫家。他正處于藝術不斷上升期，有著無限的前景，愿他繼續(xù)筆耕不斷，博取眾家之長，吸納中西藝術之菁華，多畫些大畫、多些創(chuàng)作，大步向前，創(chuàng)作出更新更美的作品。

以五為本

李振凱先生將“五向合一”作為其新的藝術表現形式，同時，他用這一表現形式創(chuàng)作出了令人耳目一新的成功作品。這一形式的創(chuàng)立，我把它看作是中國畫壇的一場革命，是一個新的“流派”的誕生。這一“流派”的現世，必將在精英輩出的今天引起強烈的震動。

“五向合一”之表現形式，其精髓是一個“五”字。“以五為本”是其“綱領”。五者：在天為五星，于地為五方，于山為五岳，于德為五常，于體為五臟，于命為五行，于畫為五色，五技……

“五向”而非“五項”，“五向合一”是將中國畫，油畫，書法金石，構成，版畫融為一體，表現天、地、德、體、命等諸五之內涵，彼中有此，此中有彼，彼此相融，此彼相應，取其靈氣，吸其精華，而不是將各種形式合在一起的大雜燴。

“五向合一”的創(chuàng)立，必然為畫界帶來無限的活力和生機!

融百花而怒放，集馨香而布世!

專家點評

李振凱是青年一代中唯一能同時擁有“油畫家、書法家、國畫家、篆刻家、詩人”之稱者，著名畫家默石說：“達其性情，形其哀樂”，同時在發(fā)揮其精神氣質方面，也來得直接和強烈。他的書法將書、畫、印、詩、西洋畫融為一體，“扎實的文化藝術功底、瀟灑熟練的筆鋒、立意深刻的構思、高雅清秀的色彩，已經構成了畫家李振凱獨特的藝術風格，使他的作品無論是在人文上還是在技法的表現上使他的藝術風格得到了了標新立異藝術家中不可多得的藝術素養(yǎng)。